"O que a Kajol está fazendo neste filme?" foi a pergunta que mais me fiz enquanto assistia a Dilwale. O diretor Rohit Shetty não esconde que faz filmes apenas para entreter. Sua série mais famosa, Golmaal, definiu um estilo que sempre me divertiu muito: cores fortes, piadas horrorosas e carros voando para todo lado enquanto um elenco gigante passa de uma cena louca e mal escrita para outra ainda pior. É previsível, estúpido e vergonhosamente divertido. Um prato cheio para quem aprecia o estilo, mas uma escolha estranha para uma atriz que limitou bastante sua gama de filmes após o nascimento dos filhos. Os últimos filmes de Kajol foram We Are Family e My Name Is Khan, e em ambos pudemos perceber que suas escolhas agora tendiam a ser para filmes em que tivesse bastante espaço em cena, onde houvesse personagens com conteúdo e bagagem nas quais pudesse aplicar as habilidades de atuação que muitas vezes foram desperdiçadas em romances com personagens de pouca importância para o curso central da história. Kajol está num ponto em que pode escolher quando sair de casa para atuar no que bem quiser, fato que dificultou bastante entender por que decidiu voltar após uma pausa de cinco anos para encarar Dilwale. Logo Dilwale.

"Você sabe por que estou aqui?"

Kajol é apresentada na última aventura de Shetty como Meera, mulher que tem um romance mal terminado com Kaali (Shahrukh Khan). Kaali atuava na vida do crime juntamente com seu pai e saiu daquele universo para cuidar de Veer (Varun Dhawan), seu irmão menor. Sua história com Meera foi interrompida de forma traumática e ambos decidiram nunca mais se ver, mas seu desejo é atrapalhado pelo romance de Veer com a jovem Ishita (Kriti Sanon). Não darei spoilers, mas se você tem um mínimo conhecimento de Bollywood já fica fácil imaginar como tudo se desenrola.

Shetty nunca primou pela sutileza. Em cinco minutos de filme aprendemos didaticamente que Kaali é um personagem emocionalmente perturbado, com bom coração e que aprecia imensamente sua família. Os laços afetivos entre personagens masculinos são figurinha carimbada em Bollywood e neste filme são representados pela ligação entre Kaali e Veer. O personagem de Varun Dhawan é o do bobo alegre e provavelmente foi a pior atuação que este rapaz já apresentou em sua vida. Em vários momentos é possível o espectador questionar se a intenção de Varun foi interpretar como se o personagem tivesse algum atraso intelectual. Seus recursos foram muitas bocas abertas, voz estridente e olhos constantemente arregalados. É o tipo de trabalho que me fez pensar que Badlapur foi uma alucinação que tive.

Kriti Sanon teve mais espaço neste post do que no filme

Infelizmente o resto do núcleo cômico não entrega nada muito melhor que Varun. Johnny Lever e Boman Irani, dois atores consagrados no gênero, parecem uma piada repetida muitas vezes - perderam a graça. Sei que é injusto reclamar da mesmice em Johnny Lever, já que seu trabalho de fato é como character actor: um coadjuvante que sempre é posto como alívio cômico ou excêntrico, na mesma linha de atores consagrados como Johnny Walker e Mehmood. Ainda assim, na Bollywood de hoje seu tipo de personagem parece datado. Quanto a Kriti Sanon, realmente não houve muito material para mostrar suas habilidades. Gostei muito de seu desempenho em Heropanti e estava animada para vê-la mais uma vez, mas seu papel aqui resume-se a ser escada para as estripulias de Varun Dhawan. Espero poder vê-la sendo menos desperdiçada no futuro.

Talvez o maior problema deste filme seja a tentativa de um diretor de comédia tentar equilibrar o gênero com um romance mais substancial. Rohit Shetty claramente não tem ideia de como criar ambientes emocionantes para seus momentos românticos, o que o levou a apelar para qualquer clichê disponível, como câmeras lentas, olhares profundos e suspiros. Gerua foi provavelmente um dos piores clipes românticos da carreira de Shahrukh Khan, com cenários artificiais, vestidos esvoaçantes para Kajol e muitas poses. A artificialidade é tão gritante que em alguns momentos parece uma paródia dos clipes românticos de Shahrukh. Infelizmente o clima também predominou nas cenas e diálogos, outro amontado de frases pouco inspiradas. A única coisa que dá um mínimo de credibilidade ao romance é a sintonia inegável entre Kajol e Shahrukh. Apesar de não desgostar da dupla, jamais vi a mesma graça nela que os fãs do casal costumam ver e apenas gostava deles como gosto de qualquer outro casal que o Shahrukh já tenha feito. Mas em Dilwale foi provavelmente a primeira vez que senti o efeito da combinação, pois ficou muito clara a cumplicidade entre ambos, traduzida em facilidade para nos convencer de um amor muito mal explicado pelo roteiro. Se não fosse por eles, seria impossível comprar essa história de amor. Fora isso, não houve muita coisa a aproveitar (talvez os carros voadores, estes sempre me deixam feliz).


Talvez sejam a familiaridade com seu par romântico e a amizade de longa data de seu marido, Ajay Devgn, com o diretor que acabaram fazendo com que Kajol decidisse estar neste filme. Mas acredito que não seja só isso. O roteiro de Dilwale é um dos maiores casos de desperdício de uma boa ideia no cinema indiano. O conceito do ódio entre ex-apaixonados, uma heroína com tanto lugar de fala e espaço em cena quanto o herói e, acima de tudo, um romance entre protagonistas mais velhos funcionariam muito bem com diálogos melhor trabalhados e um diretor mais adequado. No lugar disso recebemos um filme que claramente tenta se firmar em nada mais que o carisma e sucesso de seus protagonistas para vender mais ingressos. Dilwale é ação que não impressiona, romance que pouco emociona e comédia que não faz rir. Certamente Shahrukh Khan e Kajol mereciam mais que isso.

Ajay Bakhshi (Shahrukh Khan) é um jornalista pouco interessado em questões sociais importantes. Tudo o que quer são matérias sensacionalistas e fama. A emissora rival contrata Rhea Banerjee (Juhi Chawla), uma jornalista tão astuta e gananciosa quanto Ajay, para fazer frente a ele. Ajay vive flertando com Rhea ao mesmo tempo em que ambos competem pelos melhores furos de reportagem. Seus chefes os colocam no meio de uma disputa política entre o partido do governo e o da oposição, que se utilizam da mídia para promover suas mentiras junto ao público. Os jornalistas pouco se importam com o que está acontecendo, mas isto muda quando conhecem Mohan Joshi (Paresh Rawal), um homem simples com uma história triste que faz suas consciências se voltarem para algo que não seja seus próprios umbigos. Mas há pessoas que não desejam que a história de Mohan seja conhecida. Phir Bhi Dil Hai Hindustani tem direção de Aziz Mirza.

Às vezes extremamente caricato, outras vezes tentando passar mensagens importantes: este filme me deixou confusa. Assim que começa, recebemos um grande e colorido musical de Ajay, uma cena de comédia em que arruma um furo exclusivo de uma bomba sendo desarmada e mais um musical onde diz “Eu sou o melhor” de segundo em segundo, com direito a balões coloridos. Sempre espero romance dos filmes do SRK, mas entendi o filme como uma comédia e prossegui alegre, já que ainda não o tinha visto com a Juhi. Ela entrou e o clima caricato foi reforçado pela participação do Johnny Lever como um mafioso desastrado que precisava estabelecer uma imagem de durão frente aos outros bandidos. Resumo: balões coloridos, “Eu sou o melhor” e Johnny Lever são elementos suficientes para entender que um filme não será dramático. Foi então que surgiu o Paresh Rawal com o personagem mais sério do filme. Uma sequência muito triste da vida de Mohan "Baba" quase me fez acreditar que tudo ficaria sério, mas aí voltaram as trapalhadas do Johnny Lever e aceitei que aquilo ali era uma bagunça mesmo, era melhor parar de tentar enquadrar em uma categoria e ver no que dava. 

O personagem do Shahrukh é um stalker de alto nível, perseguindo a da Juhi para todo lado e dizendo que ela o ama a cada vez que recebe um “Não” e uma portada na cara. Isto costuma me irritar muito. Porém não me importei muito com toda a stalkeação de PBDHH, já que nada naquele filme era muito sério, muito menos o Ajay. Ele era um bobo narcisista que ficou engraçado naquele contexto, divertido como o Shahrukh sabe muito bem ser — acredito que ele tenha potencial para ser um grande comediante. Mostrou bem como há pessoas dentro dos veículos de comunicação esquecidas de que estão ali para informar ao público, não (só) para manipulá-lo e usar sua audiência em benefício próprio. Rhea era tão narcisista quanto, mas não tenho grande imunidade à fofa da Juhi e acabei achando-a adorável. Aquela história de mãe desesperada para casar a filha que já está ficando sem graça, mas não foi muito trabalhada no filme e todos pareciam satisfeitos por a Rhea trabalhar e ser inteligente, inclusive a própria. 

Os coadjuvantes são muito bons. Em especial, fiquei feliz por ver o Satish Shah e o Shakti Kapoor, que infelizmente não tinha uma metralhadora. Paresh Rawal partiu meu coração como um homem pobre, infeliz e injustiçado. Seus olhos mostravam tanta dor! Nina Kulkarni e ele fizeram cenas meigas com o Shahrukh e a Juhi. 

A evocação do patriotismo para a qual a história foi direcionada era bem óbvia pelos pôster e nome do filme e pareceu um pouco forçada (apesar de eu sempre gostar de ver a bandeira da Índia em cena). O que funcionou para mim foi a pequena mostra de como políticos não apenas se apropriam, mas também criam questões para conseguir o apoio e atenção do público. Mortes, dor e famílias destruídas eram apenas obstáculos ao sucesso dos políticos do filme. Também gostei do modo irônico como foi mostrada a indústria da propaganda se aproveitando de situações nada éticas para cumprir seu dever: vender. E o público também não ficou com menos culpa nisto, hein? Dependendo de como é apresentada, a gente pode comprar até a idéia mais suja. 

A trilha sonora não me marcou muito, gostei apenas de Banke Tera Jogi, último clipe do filme. De todo modo, os clipes são engraçados e coloridos, bem gostosos de assistir. Fiquei surpresa por não ter nenhum clipe romântico à la Shahrukh Rahul Raj Khan: nenhuma montanha, sem braços abertos e Juhi correndo. Até havia o Aur Kya com Juhi de sári, mas não bateu muito com o clima dinâmico da história e não parece com o ambiente Tujhe Dekha To que tenho em mente.